Альфредо Залче, слава не важна, важно учиться

Pin
Send
Share
Send

Альфредо Залце родился в 1908 году в Пацкуаро, проработал 92 года, художник, гравер и скульптор. Он является одним из последних представителей мексиканской школы живописи.

Альфредо Залце родился в 1908 году в Пацкуаро, проработал 92 года, художник, гравер и скульптор. Он является одним из последних представителей мексиканской школы живописи.

Он начал свою карьеру студентом Академии Сан-Карлос в Мексике, а в возрасте двадцати лет получил свое первое признание в Севилье. Работы Залче богаты изображениями повседневных событий, смешанных браков и демократической борьбы мексиканского народа. Луис Кардоса-и-Арагон определяет это так: «Когда вы думаете о лучших произведениях Zalce, мы ощущаем их совершенство, их утонченность и несоответствие», несоответствие, которое связано с его законными и постоянными социальными обязательствами.

Как уединенный исследователь-индивидуалист, с типичным для ученого любопытством, Залце подходит к живописи с воспоминаниями о своей ранней юности, проведенной в городке Такубая на окраине города в 1920-х годах.

«Мои родители были фотографами. С детства занимался фотографией. Мой отец умер очень молодым, и в четырнадцать лет я стал главой семьи. Мой брат изучал медицину, и он не хотел, чтобы я учился живописи, потому что художники голодают. Так получилось, что мне пришлось работать фотографом. Когда я закончил среднюю школу, я заключил сделку с мамой и сказал ей: «Ты фотографируй, а я буду учиться в школе». Мне приходилось ходить от дома до школы четыре раза в день. Час ходьбы. Я родился в Пацкуаро, но в начале революции многие семьи укрылись в Мехико. Тогда я жил в Такубайе, красивом городе, отделенном от столицы, а сейчас это ужасный район, и поэтому я больше не хочу ехать в Мексику. Все, что было очень красивым, испортилось ».

В 1950 году Залце переехал в Морелию, город, в котором он живет до сих пор. Будучи плодовитым творцом, он рискнул использовать все техники в своем пластическом производстве: рисунок, акварель, литографию, гравировку на пластинах, дереве, линолеуме и, конечно же, масляную и фресковую живопись.

«Диего Ривера был моим учителем в Сан-Карлосе в течение одного года. Он провел несколько выступлений, которые мне очень помогли. Его влияние было решающим в развитии настенной живописи в Мексике с очень глубоким социальным смыслом ».

Хотя он поясняет, что настенная живопись всегда существовала в Мексике, это было в 1920-х годах, в правительстве Альваро Обрегона, когда Ривера вернулся из Европы, чтобы сказать, что «так же, как крестьяне хотели землю, художники хотели стены, чтобы интерпретировать революцию». .

Прошло время, и хотя Залце продолжает писать, его руки не достигают высот; он продолжает рисовать вдали от шума, суеты и почестей, несмотря на свой преклонный возраст и болезни, которые его беспокоят: «Как вы понимаете, в моих ящиках полно лекарств, которые мне теперь придется предложить через гаражную распродажу», - говорит он, улыбаясь .

Тридцатые годы оставили глубокий след в человеке, художнике. Залце принимал активное участие в социальной борьбе того времени: он был одним из основателей Лиги революционных писателей и художников в 1933 году. С 1937 года он был частью первого поколения художников в Taller de la Gráfica Popular, который поднял формальное обновление мексиканской графики и свобода исследования. В 1944 году он был назначен профессором живописи в Национальной школе живописи «Ла Эсмеральда», а в 1948 году Национальный институт изящных искусств организовал большую ретроспективную выставку его работ, которая также выставлялась в главных музеях Европы и США. США, Южной Америки и Карибского бассейна, и является частью важных частных коллекций.

В 1995 году выставка-дань была организована в Музее современного искусства Морелии, носящем его имя, а также в Музее народа Гуанахуато и в Национальном зале Музея Дворца изящных искусств в Мехико. От настенной росписи до батика, от гравюры и литографии до масла, от керамики до скульптуры и от дюко до гобелена, среди других техник, эта выставка была великолепной мозаикой обширного и плодовитого художественного творчества мастера Альфредо Залце. Дай бог сохранить его еще много лет!

Источник: Aeroméxico Tips No. 17 Мичоакан / осень 2000 г.

Pin
Send
Share
Send

Видео: Flexbox vs CSS Grids, мифы и реальность Суровый веб #145 (May 2024).