Музыка в иконографии Богородицы Гваделупской

Pin
Send
Share
Send

В великих цивилизациях музыка, как и религия, всегда присутствовала в кульминационные моменты жизни и смерти.

Что касается Девы Гваделупской, то можно следовать традиции ее культа в Тепеяке не только в свидетельствах, содержащихся в сочинениях евангелистов Гваделупано, но и в живописных проявлениях, где звучит музыка. Хотя великолепные звуки, графически запечатленные на полотнах объекта, не могут быть услышаны в данный момент, их присутствие служит напоминанием о важности, которую музыка всегда имела в великих событиях человечества.

Несомненно, традиция явления Девы Марии в ее воззвании к Гваделупе в Новой Испании стала особенным событием для ее населения до такой степени, что Чудотворный Образ стал символом национального духа. Следовательно, была разработана особая иконография, как вокруг способа изображения Девы, так и истории ее появления, поскольку была необходимость сделать известными в остальной Америке и в Европе, что произошло в Тепеяц. Эти иконографические аргументы подтверждают божественное и апокалиптическое происхождение чудесного тиснения, как это сделал отец Франсиско Флоренсия, когда придал изображению Девы Гваделупской качество национального символа под девизом: Non fecit taliter omni nationi. («Он не сделал того же ни для какого другого народа». Взято и адаптировано из Псалмов: 147, 20). Этим знаком отличия Флоренсия указала на исключительное покровительство Богородицы ее избранным, мексиканским верующим.

Просматриваемое через коллекцию Музея базилики Гваделупской, музыкальное присутствие, как иконографический вариант в живописи на тему Гуадалупано, проявляется в разных формах одновременно. Он объявляется на переднем плане мелодичным пением птиц, которые окружают фигуру Богородицы в виде рамки, иногда вместе с листвой и цветами, которые представляют подношения, которые обычно помещаются рядом с изображением. В этой же группе есть птицы в композициях, повествующих о событиях Первого явления. Во-вторых, есть изображения Гуадалупа с музыкальными элементами, будь то хоры ангелов или ансамбли инструментов, в сценах второго и третьего явлений. С другой стороны, музыка - это часть композиций, когда Дева является защитницей и заступницей в пользу верующих Новой Испании. Наконец, в иконографии Богородицы Гваделупской присутствуют моменты славы, отмечающие ее Успение и коронацию.

В изображениях, которые ссылаются на первое явление Богородицы Хуану Диего, птицы, летающие над сценами, представляют сладкие звуки птиц койолтототль или цинницкан, которые, согласно Никан Мопоха, приписываемые Антонио Валериано, провидец услышал, когда увидел Гуадалупана.

Музыка также связана с Девой Гваделупской, когда ангелы поют и играют на инструментах в честь ее появления. Присутствие этих небесных существ объясняется, с одной стороны, отцом Франсиско Флоренсией в его книге Estrella del Norte, как факт, который казался жалким тем, кто заботился о культе изображения, потому что внешний вид был бы хорош. украсьте его ангелами, чтобы составить вам компанию. Поскольку она - Мать Христа, они тоже поют перед Богородицей, помогают и защищают ее. В иконографии Гваделупской в ​​явлениях Богородицы ангелы-музыканты появляются в хорах и ансамблях, играющих на музыкальных инструментах, таких как лютня, скрипка, гитара и флейта.

Способ изображения четырех явлений был установлен во второй половине 17 века и основан на трудах евангелистов из Гуадалупано. В двух картинах XVIII века, воссоздающих Второе явление, можно оценить композиционный образец, который он принял. Богородица с одной стороны направляется к Хуану Диего, который находится в скалистом месте, а группа ангелов играет в верхней части. Одна из вышеупомянутых картин, работа оахаканского художника Мигеля Кабреры, изображает двух ангелов, охраняющих Хуана Диего, в то время как два других играют на расстоянии. Это полотно является частью серии из четырех явлений и интегрировано в иконографическую программу запрестольного образа в зале Гуадалупано в Музее базилики Гваделупской.

Когда Дева действует в пользу людей, заступаясь против стихийных бедствий, творит чудеса и защищая их, музыка часто становится частью истории. Живописные отчеты о вторжениях Гуадалупаны предлагали художникам семнадцатого и восемнадцатого веков определенную свободу в сочинении своих сцен, поскольку это были оригинальные темы и проблемы Новой Испании. В коллекции музея базилики Гваделупской находится монументальная картина с музыкальной иконографией своего времени: «Перенос образа Гваделупской в ​​первый скит и первое чудо» повествует о фактах, собранных в тексте Фернандо де Альва Иштликсочитля. под названием Никан Мотерпана.

Музыканты и певцы в центральной части справа - шестизначные фигуры; Первый бородатый музыкант с цветочной повязкой на голове носит белую тканевую блузку как одежду и на ней тильму того же цвета, он держит мекатль или цветочный шнур. Он играет на темно-коричневом Tlapanhuehuetl или вертикальном барабане майены. Хорошо видно движение его левой руки. Второй музыкант - молодой человек с цветочной повязкой на голове и обнаженным торсом с цветочным мекатлем; У него белая юбка, на которой - текстильная полоска с красной каймой на манер махтлатля. На спине у него тепонакстль, которого касается персонаж, который появляется на четвертом месте. Третий - молодой певец, чью хлопковую тильму можно увидеть со знаменем, прикрепленным к спине. Четвертый - это тот, кто играет на тепонакстле и поет, он варвар и носит диадему; На ней белая блузка с завязанной спереди тильмой, ожерелье с цветами свисает с ее груди. Пятый член этой группы виден в лице этого певца. Ее черты лица, тильма и букет цветов ценится в левой руке.

Первый стих, который, как известно, был написан в честь Девы Гваделупской, был так называемым Pregón del Atabal, первоначально написанным на науатле. Предположительно, он был спет в день переноса изображения из примитивного собора в отшельник Зумаррага, 26 декабря 1531 или 1533 года. Говорят, что автором был Франсиско Пласидо, лорд Аскапоцалько, и что это воззвание было спето под звуки teponaxtle в шествии вышеупомянутой картины.

В преданности Марии есть еще один вариант музыки, связанный с Девой Гваделупской: Вознесение Богородицы и ее коронация в качестве Царицы Небесной. Хотя в Евангелии не говорится о смерти Девы Марии, ее окружает легенда. Золотая легенда XIII века о Якобо де ла Ворэне связывает этот факт апокрифического происхождения, приписываемый святому Иоанну Евангелисту.

В коллекции Музея базилики Гваделупской есть картина на эту необычную тему в иконографии Гваделупской. С помощью ангелов Мария восходит к Богу-Отцу на небесах, где есть два других ангела, которые трубят в трубы, символы славы, победы и славы. Двенадцать апостолов присутствуют в двух группах по шесть человек по обе стороны от пустой гробницы в нижней части композиции. Здесь Дева - не только символ, но и физически ось и союз между небом и землей.

Новая испанская живопись на тему Гваделупано с элементами музыкальной иконографии присутствует в тех же узорах, что и европейские марианские заклинания. Причина этого в том, что музыка говорит о славе Девы Марии как Царицы Небесной и о любом событии в ее жизни, о Славных и Радостных тайнах, всегда воспевается среди великого ликования ангелов, херувимов и музыкальных инструментов. В случае Девы Марии в ее призыве к Гваделупе, в дополнение к указанным музыкальным элементам, добавлена ​​иконография, которая отмечает Облик как надлежащий и уникальный для американских земель, указывая на сверхъестественное событие штамповки аята, которое Иногда это будет сопровождаться инструментами, типичными для мезоамериканских культур, которые напоминают о аккультурации и смешении браков.

Источник: Мексика во времени, № 17 март-апрель 1997 г.

Pin
Send
Share
Send

Видео: Афонские монахи призвали ежедневно читать акафист Казанской иконе Божией Матери. - копия (May 2024).