У доиспанских музыкантов было впечатляющее богатство музыкальных инструментов, включая барабан, который сопровождал танцы наших предков. Сегодня, благодаря уважению к доиспанской музыкальной традиции, мы все еще слышим huéhuetl и teponaztli посреди площадей, на популярных религиозных праздниках, на концертах, в записях и в фильмах.
Культура наших предков богата традициями, сублимированными остатками камня, перенесенными в благородные дворцы, которые до сих пор стоят в пирамидах и археологических памятниках, подчеркнутые ладами и художественными композициями, которые также наблюдаются в фресках и кодексах явно мексиканской графики. Наследование на этом не заканчивается, за ним следуют ароматы и запахи, пропитанные очень специфической характеристикой.
Однако несколько раз вспоминают происхождение звуков из древней Мексики, где письменные свидетельства подтверждают, что музыка была особенно важна в доиспанские времена. Несколько кодексов показывают, как древние культуры верили в музыкальные инструменты не только как в одно из средств призыва или поклонения богам, но и как в то, что они служили населению для установления связи со своими умершими. Таким образом, задолго до того, как испанцы колонизировали эти земли, коренные жители владели впечатляющим богатством музыкальных инструментов, в том числе барабаном, который своим великолепным звучанием рим-бомба акцентировал внимание на захватывающих танцах наших предков.
Но барабаны были не единственными инструментами, у них были разные типы перкуссии и другие результаты прозрачного воображения для воспроизведения естественных звуков окружающей среды, создавая, таким образом, помимо основных тонов низких и высоких частот, высокий и сложную полифонию гамм до сегодняшнего дня, как говорят, трудно зарегистрировать, поскольку доиспанские музыканты не имели согласованной интонационной системы, но реагировали на чувствительность и потребность воссоздавать магию посредством вечеринок, ритуалов и церемоний. того времени. Эти звуки легли в основу музыки для охоты, войны, ритуалов и церемоний, а также эротической и популярной музыки, используемой в таких празднованиях, как рождение, крещение и смерть.
Другие инструменты включают такие названия, как аякаштли и чикауазтли, которые издавали нежный шепот, в то время как ацтеколли и текцизтли были трубами, использовавшимися как знаки войны. Среди ударных инструментов мы находим айотль, сделанный из панциря черепахи, а также хуэуэтль и тепонацтли, мы рассмотрим последние, чтобы узнать некоторые их характеристики.
К счастью, хуэуэтль и тепонацтли пережили испанское завоевание; некоторые образцы в настоящее время выставлены в Национальном музее антропологии. В настоящее время, благодаря интересу танцоров и музыкантов к традициям доиспанской музыки, а также экспериментам в рамках современного поиска, в основе которого лежат ритмы предков, все еще воспроизводятся инструменты прошлого.
Таким образом, мы снова слышим huéhuetl и teponaztli посреди площадей с танцорами вокруг них, на религиозных праздниках, на концертах, на записях и пленках. Многие из этих инструментов являются его собственными творениями или точными копиями оригиналов; что, однако, было бы невозможно без умелой руки популярного художника, такого как Дон Максимо Ибарра, известный резчик по дереву из Сан-Хуан-Техуистлан, в Амекамеке, штат Мексика.
С детства дон Максимо проявил себя как серьезный и неразговорчивый мастер, который с преданностью и любовью посвятил себя этому ремеслу, которое ценило корни наших исконных звуков, работая с деревом и обучая своих детей и других резчиков, которые научились этому ремеслу. предлагая обещание, что это искусство не исчезнет. Обладая скромным происхождением, с мудростью в руках, Дон Максимо воссоздает сокровища из далекого мира, где реальное встречается с нереальным, извлекая из простого ствола дерева не только форму, но и сильные и яркие звуки страны, которая через них он выражает себя во всем своем великолепии.
Открыт музыкантом и коллекционером инструментов Виктором Фосадо и писателем Карлосом Монсиваисом, Дон Макс, от резчика по камню до мастера статуй и идолов, а после резчика по дереву, создателя смертей, масок, дьяволов и дев, он стал Он специалист по примитивному искусству и один из немногих мастеров, которые в настоящее время делают хуэуэтль и тепонацтли. Его первооткрыватели впервые показали ему хуэхуэтль с изображением ягуаров и тепонацтли с головой собаки. «Они мне очень понравились, - вспоминает г-н Ибарра. Мне сказали: ты потомок всех этих персонажей ». С тех пор и вот уже почти 40 лет Дон Макс не прекращает свою работу.
Инструменты, которые он использует, различны, и некоторые из них созданы им самим, такие как шнек, щипцы для выщипывания, резцы, клинья, выемки разных размеров, клавиатуры для извлечения ключа, долото для вырезания углов, формы, которые будут служить для выдолбления ствол дерева. Если у вас есть ствол, которым может быть сосна, его оставляют сушиться на 20 дней; затем он начинает выдолбливаться, придавая ему форму бочки и с установленными размерами; когда у вас есть толщина отверстия, следует размер очистки. Выбирается рисунок и он прорисовывается карандашом на стволе, что дает начало художественной резьбе. На это уходит примерно полгода, хотя это зависит от сложности рисунка. В древности для изготовления барабанов использовали шкуру оленя или кабана, сегодня - толстую или тонкую говяжью шкуру. Рисунки являются копиями кодексов или его собственного изобретения, где головы змей, ацтекские солнца, орлы и другие символы окружают воображаемый мир инструментов.
Сначала наибольшую трудность представляли звуки, благодаря реализации ключей, снастей, заделок и заголовков тепонацтли, но с изобретательностью и лирически выученной техникой, маленькие стволы деревьев начали постепенно раскрываться. переводиться в звуки. Г-н Ибарра вдохновлен вулканом и его окрестностями. «Чтобы выполнять такую работу, - говорит он нам, - вы должны это чувствовать, не у всех есть возможности. Это место помогает нам, потому что мы близки к растительности, источникам и, хотя вулкан выбрасывает пепел, мы любим Попо, мы чувствуем его силу и богатую природу ». И если для доиспанской музыки коренных народов самым важным аспектом было общение с природой, когда музыканты прислушивались к своему голосу, пытаясь понять идеальный ритм, через штиль ветра, глубокую тишину моря или земли и падающая вода, дожди и водопады, мы понимаем, почему Дон Макс способен превратить свое творение в мистические звуки.
Дон Макс терпеливо работает в тени на склонах вулкана, в деревенской атмосфере и в окружении своих внуков. Там он превратит ствол дерева в huéhuetl или teponaztli, в исконных формах и звуках; так мы услышим глубокое эхо прошлого, волшебное и таинственное, как ритмы барабана.
